Crítica/opinión de la primera temporada de Sword Art Online (SAO). [PARTE 2]

Éramos pocos y parió la burra.

Como ya os dije, tenía pensado dividir la entrada sobre Sword Art Online en dos partes en las que opinaría sobre Aincrad y Alfheim. Aquí os traigo la segunda parte de mi opinión.

Lo que le faltaba ya a Kirito, ser twittero

AINCRAD, SEGUNDO ARCO

Sé que me repito, pero creo necesario avisar de que aquí también habrá muchos spoilers implícitos. 

Tras el no-tan-apoteósico final de Aincrad, Kirito se pasa SAO, por lo que es capaz de volver a la realidad junto con casi todos los que jugaban. Debido a que se enamoró de Asuna dentro del juego e hicieron la promesa de que se conocerían en la vida real para formar una familia juntos, Kirito "vendió" información sobre SAO al Ministerio de Interior a cambio de la ubicación de Asuna. Así descubrió que estaba ingresada en un hospital, y que todavía no había despertado al igual que otros tantos jugadores. 

En la habitación es cuando, de nuevo, empieza a liarse parda. Aparece el padre de Asuna, y todo bien, pero tras él aparece un tipo de lo más perturbador: Sugou. Este tipo saca a colación un tema que es incluso más perturbador que él: su compromiso con Asuna en la vida real. Lo peor de todo es que al susodicho no le importa que Asuna siga perdida en mundos virtuales, porque pretende que se ponga el vestido y celebrar la boda en la misma habitación del hospital. ¿Por qué? Diréis. Pues porque trabaja en el departamento de investigación con el padre de Asuna, y se permite el lujo de decir que su futuro matrimonio con ella es algo así como una "recompensa". Menudo tío jeta asqueroso. Le odié desde que apareció por primera vez.

Su psicopatía es real. Da MUCHO miedo

Por otro lado, tenemos la oportunidad de conocer a la familia desestructurada de Kirito. Vive con sus tíos, debido a que sus padres murieron en un trágico accidente cuando él tenía un año. Se crió junto a Suguha, su prima, pero ésta no tenía ni idea del grado de consanguinidad que realmente compartía con él, por lo que durante toda su vida se ha dirigido a él como "hermanito". ¿Qué ocurre? Que un buen día, Suguha charla con su madre y se da cuenta de que realmente son primos. Plot twist. Diréis que qué tiene eso de malo... Bueno, el hecho de que te lo hayan ocultado es malo, pero lo que le pasa a Sugu es aún peor. Ya lo contaré más adelante.

En fin, creo que sería capaz de resumiros el paso de Kirito por ALfheim Online en una imagen, pero trataré de extenderme un poco más y de daros mi opinión. Que hasta ahora no he dado mucho mi opinión y solo os he contado el comienzo. Pero es que tiene tela que comiencen presentándonos a un tío psicópata. Es lo que le faltaba a SAO. Y que justo ese tío sea uno de los personajes más importantes de ALfheim Online, pues tiene tela. ¿Lo peor? Que el hijo de perra tiene encerrada a Asuna en una jaula enorme a la que nadie puede acceder, salvo él. Es demasiado turbio.

Dentro del juego es el supuesto rey de las hadas... ¿Pero de verdad
nadie se ha parado a mirar con detalle la corona que lleva puesta?
A mí, más que rey de las hadas, me parece el rey psicópata de los
cubiertos. Ese tenedor no me inspira confianza

Y eso no es todo: resulta que Kirito llega a ALfheim y es capaz de "revivir" a "su hija" mediante un objeto que creó en SAO. Yo esto sigo sin comprenderlo, es como si jugara a ser dios. Pero bueno, sigamos. Nada más comenzar su partida en el mundo de las hadas se encuentra con una damisela en apuros, a la que, por supuesto, salva nada más llegar. Porque recordemos: Kirito es un maldito pro esté en el juego que esté, acabe de empezarlo o no.

Las flipadas de Kirito resumidas en un meme. Tumblr,
gracias por existir

¿Sabéis quién es esa chica en realidad? Pues su hermana/prima que juega bajo el pseudónimo de Leafa. Pero hasta que la historia no va avanzando no descubren realmente quién es cada uno ni lo que realmente sucede...

Así es como reaccionas cuando
te dicen que salgas a la calle a
que te dé un poco el sol - Leafa 

La misión de Kirito es la de salvar a su princesa encerrada en un castillo al más puro estilo Mario Bros una jaula. Total, que Leafa y Kirito colaboran juntos para poder llegar a la copa del Árbol de la Vida donde Asuna permanece confinada bajo la custidia de cabrón Oberon. Por el camino les suceden toda clase de cosas random mejor conocidas como relleno, pero he de destacar una de mis escenas favoritas del anime (y no precisamente por su belleza, por su construcción o lo que sea, sino porque el doblaje es tan malo que me terminó haciendo gracia).

Os pondré en situación: Asuna memoriza el código de su jaula sin que Oberon lo sepa, por lo que, ya harta, consigue salir. El gran problema es que sus menús están bloqueados y necesita una consola de administrador para poder desconectarse y salir del coma en el mundo real. Así que, sale a buscar esa consola. Llega a una sala donde unos bichos raros y viscosos están monitorizando los procesos mentales de los jugadores. Siguiendo la línea de siempre que hace que la serie sea demasiado predecible, los bichejos pillan a Asuna toqueteando una de las consolas... 

Estos son los bichos traumáticos que pillan a Asuna

Los bichos estos son perversión pura. Incomodan a Asuna insinuándole que si se quiere divertir con ellos. Uno de los bichos se va a avisar al capullo de turno de que Asuna se ha escapado, mientras el otro la retiene. Aquí llega el plato fuerte. ¿Sabéis qué le sugiere para que se diviertan durante la ausencia del otro bicho morado? Que si se meten unas electrodrogas para pasar el rato. Creo que este es el único momento de la serie por el que vale la pena verla en castellano. Morí de risa.

De nada por el gif que os provocará epilepsia. Me he divertido
mucho haciéndolo

En fin, pocos detalles importantes quedan. A lo largo de la historia, Leafa (Sugu) se enamora de Kirito. Sí, sí. Se enamora de su primo sin saber verdaderamente que quien está detrás de Kirito es él. Incesto que se marca que ni Juego de Tronos, vamos. Cuando descubre su verdadera identidad, la muchacha llora un mar de lágrimas, pero aun así sigue colaborando con su primo para llegar hasta el final.

Y blablabla, con la ayuda de Sugu y más gente consigue llegar de nuevo hasta Asuna para la gran batalla final contra Oberon. El psicópata sigue en sus trece diciendo que Asuna le pertenece, y por si fuera poco, la encadena muy a lo 50 sombras de Grey y trata de violarla mientras tiene a Kirito paralizado observando el percal. Muuuy cobarde por su parte, pero poco más se puede esperar de alguien así. Al final termina apareciendo la conciencia de Heathcliff que le otorga permisos de administrador (¡qué oportuno que es todo lo que le viene bien a Kirito en SAO siempre, oye!) para así ganar al cabrón de Oberon en una paliza épica. Viendo el avance de la serie me esperaba otro final, mucho peor, pero me conformo con esto. Moñadas y flipadas habituales aparte, es un buen cierre de temporada. Además, incluyen un elemento que deduzco que enlazará con la siguiente. Así es como se mantiene el público, con misterios y no con fanservice, que en esta parte del anime hay para parar un tren, que, a mi jucio, sobra. Pero claro, teniendo una cagada de historia, la aderezas con un poco de fanservice y ya'stá. Rico rico y con fundamento. 

Cuando te ponen el fanservice en toda la cara

CONCLUSIONES

Soy consciente de que me he quejado un montón, pero no todo es malo en SAO. Además, no opino que sea mal anime, pero creo que su fallo principal es la falta de desarrollo de algunas historias, así como la temporalidad de las mismas. Yo me descoloqué un montón al principio y me costó ubicarme con tanta incongruencia que ya comenté en la entrada anterior. Tampoco me han gustado los protagonistas por la misma razón: si no veo su evolución, esos cambios tan bruscos que pegan no me terminan de encajar. Otro de sus fallos garrafales es el doblaje, que no hay por dónde cogerlo. Durante las batallas los personajes chillan, ¿qué menos que doblar sus gritos también? Es que se nota un huevo que la voz no es la misma. No sé, llamadme tiquismiquis.

En cuanto a las cosas buenas, SAO destaca por su animación (pero hubiese molado ver más batallas y no esa especie de stop motion del prota dando espadazos, ejém ejém) y su banda sonora. Como curiosidad os diré que SAO ha sido animado por el mismo estudio que animó Ano Hana (y en cierto modo encuentro similitud entre el estilo de dibujo. Me pareció muy bonito, y el de SAO también), Fairy Tail, Persona 4... Y la banda sonora es de la misma persona que puso sus temas en Madoka Magica. Es lo que tiene prestar atención a los pequeños detalles cuando la historia te aburre y decides investigar un poco...

Como valoración final os diré que el anime no me ha terminado de gustar. La insistencia me generó expectativas muy altas, creí que era bueno y me he llevado un chasco gigante al verlo. Pero, creedme, si hubiera más desarrollo mi opinión sería totalmente diferente.

Espero que no me lapidéis demasiado después del rollo que os he metido sobre Sword Art Online.

Sé que esta ha sido vuestra reacción al ver que la entrada por
fin se ha terminado

¡Nos leemos! 

Crítica a "Esta noche dime que me quieres", de Federico M(ierd)occia.

Buenas, queridos seguidores. ¡Feliz año nuevo! ¿Qué tal esas Navidades, bien? Eso espero.

¿Pensábais que ya no iba a escribir ni a quejarme de nada más? Pues no. Yo siempre tengo algo de lo que quejarme. Y si no, muy mal tiene que estar la cosa.

Cuando vomitas arcoiris por culpa del título

Hoy vengo a hablaros de este fantástico libro. Pero antes de ponerme a criticarlo fuerte, os contaré qué me ha llevado a leer esta grandiosa mierda obra.

Estaba pasando por una de las épocas más difíciles de mi vida. Necesitaba una distracción, algo que me hiciese no pensar en lo que no debía pensar. Entonces, llegó una de mis tías con este libro. Me lo regaló. Lo abrí entusiasmada, pensando: "¡Oh, un libro! ¡Seguro que me ha traído algo chulo!". Ilusa de mí, porque vi el autor y casi le prendo fuego de no ser porque estaba en un hospital y me hubiesen pandado a psiquiatría de inmediato. Pero decidí darle una oportunidad. Con algo tenía que matar el tiempo, ¿no?

Así que, me preparé para sentir. Recuerdo que hasta recliné un sillón para ponerme a leer cómodamente. Me leí la contraportada -como hago con todos los libros antes de empezarlos- y, misteriosamente, me llamó la atención. Pero claro, nunca debes juzgar un libro por su contraportada. Lo que no recuerdo es cuánto tiempo me llevó terminar el dichoso libro. Aunque... debo confesar que me he leído el libro dos veces. Ya os he contado la historia de la primera vez que me enfrenté a este libro. De la segunda, no. A mitad de prácticas, más o menos, me quedé sin lectura. Y, como buena becaria explotada, pues no tenía dinero para comprarme un libro nuevo para entretenerme. Así que cogí esta jodida mierda maravillosa obra literaria del rincón más polvoriento de la estantería y me la llevé para leerla en el tiempo libre que me quedaba después de comer. Leerla se me hizo todavía más horrible que la vez anterior.

Mi reacción cuando me preguntan qué opino del libro

Pasaría a contaros el argumento del libro, pero es que, aun habiéndomelo leído dos veces, todavía no sé exactamente de qué trata. No logro comprender el argumento en su conjunto. Además, en mi opinión, la escritura de Federico Moccia deja mucho que desear. No me gusta nada cómo escribe. Su libro no consiguió atraparme como lo han hecho otros. Más bien me supuso una tortura leerlo.

Pero bueno, os hablaré de ciertos personajes. Tancredi, uno de los protagonistas, es un putero italiano millonario. Cuando era pequeño, heredó 100 millones de euros de su abuelo, y su patrimonio no ha hecho más que aumentar desde entonces. Su hobby es destruir la felicidad de familias acostándose con mujeres casadas. Previamente coquetea con ellas mediante SMS, luego quedan y PAM. Después, les envía una serie de fotos comprometidas a los maridos y disfruta viendo cómo la familia se va rompiendo poco a poco. Además, opino que es un personaje de lo más machista.

A continuación, os voy a dejar sus "mejores frases":

"—A una mujer siempre le gusta sentirse enamorada. A veces incluso aunque no sea correspondida Hasta diría que es mejor si no lo es... — ¿Por qué? —Le permite ser más puta."

“Me gustaba ver la perfección de aquella familia, su felicidad... Por eso la destruí. Odio la felicidad. Me resulta hipócrita. No soporto a los que siempre están sonriendo, a los que parece que todo les va siempre bien. Mira, mira a la gente... Ahí lo tienes, es un mundo lleno de apariencias..."

Si todavía no habéis flipado del todo, ahora vengo a hablaros de Sofía, la otra protagonista. Italiana también; está con un tal Andrea al que le encantaban todo tipo de deportes extremos, hasta que un día se quedó paralítico debido a un accidente de moto. Sofía tenía una gran pasión por la música, concretamente por tocar el piano. Desde que su marido quedó paralítico le prometió que nunca más volvería a tocar el piano si no lograba recuperarse (coherencia, dónde). 

Odio tanto a Tancredi como a Sofía hasta límites insospechados. A uno por machista y putero, y a la otra por imbécil. SPOILERS A CONTINUACIÓN ¿Sabéis que Sofía dejó a su marido paralítico -después de mucho tontear con Tancredi durante todo el libro- porque, supuestamente, no era feliz si no tocaba el piano? En fin.

Además, el libro es incoherente. Pasa de estar contando una historia en el presente a contar algo del pasado y prácticamente no te das ni cuenta hasta que empiezas a pensar "y yo qué coño estaba leyendo". La narración es pésima y las historias carecen de interés.

Perdí un tiempo precioso leyendo este libro nada más ni nada menos que dos veces. Así que, mi opinión general sobre el libro solo puedo ilustrarla así: 

¡Nos leemos!

Angel Beats! (con spoilers, tralará)

Bueeeenas. ¿Cuánto hacía que no escribía una entrada sobre anime? Yo qué sé, un siglo y medio. Pero también es cierto que había dejado de tener tiempo material para ver animes y simplemente veía mi capítulo semanal de cierta serie (sobre la que haré entrada en cuanto se acabe la temporada, vaya que sí).

Cuando alguien te dice que quiere socializar contigo.

Hoy vengo a hablaros de Angel Beats!, anime que me he terminado recientemente y que me ha gustado mucho. No es un anime convencional, para nada. Debo reconocer que a mí me costó un poco engancharme, porque los primeros capítulos son un pelín flojos (pero oye, que te echas unas risas viéndolos igualmente). Pero continué viéndola porque tenía muy buena pinta, y la verdad es que no me equivocaba. Como se suele decir, las primeras impresiones nunca son buenas. La serie tiene de todo, pues es capaz de tenerte pensando y en la más profunda de las penas (conectando con los personajes hasta tal punto que incluso se te escapa una lagrimilla) y también de colarte momentos random entre medias para que te eches unas buenas risas.

Macrosoft Winding XO, el sistema operativo de Angel Beats!

~ A partir de aquí, habrá spoilers ~

Sin más preámbulos, paso a contaros en unas pocas líneas el argumento del anime (que no es plan de destriparlo entero tampoco).

Yuzuru Otonashi es el protagonista. El anime arranca cuando él se despierta (después de morir) en una especie de mundo paralelo (lo que parece una especie de "purgatorio"). Aparece ahí en medio del patio de un instituto sin tener ni un solo recuerdo de cuando vivía. Por no saber es que no sabe ni su nombre, simplemente recuerda el apellido.

Yuri

Allí se encuentra con Yuri (o Yurippe, como la llaman sus amigos) con un arma más grande que su cabeza, quien le explica a Otonashi qué es lo que está pasando. Le da la bienvenida al frente de batalla "no pienso morir" (que seguramente cambie de nombre según el enlace que hayáis visto xD), y le pide que se aliste bc YOLO. El pobre Otonashi se queda flipando, y Yuri empieza a explicarle el por qué de su aparición repentina allí. Le dice que está muerto y que el mundo en el que ha aparecido es el mundo de después de la muerte. También le advierte de que si no hace nada, será eliminado. ¿Por quién? Por Dios. What? Aunque en este anime tienen un concepto de Dios bastante extraño (lo que relaciono con su trascendentalidad real, básicamente).

El frente de batalla "no pienso morir" tiene un enemigo acérrimo cuyo objetivo es eliminarle. Se trata de Tenshi (o Ángel, según la traducción, otra vez). Al principio no se sabe exactamente por qué narices quieren eliminarla, si parece una muchacha corriente y moliente... Lo que pasa es que cuando Otonashi va a intentar averiguar algo más sobre ella, Tenshi activa su Hand Sonic y... le apuñala.

That's all, folks

Y como no quiero destripar el anime como he hecho con otros, me limitaré a haceros un breve resumen de la trama. A partir de este momento, Otonashi se une al frente de batalla -liderado por Yurippe- que, como os he dicho antes, tiene como objetivo eliminar a Tenshi.

Yurippe al ser la líder del grupo es la encargada de organizar las misiones y los ataques que se van llevando a cabo durante todo el anime, a cada cuál más absurdo y gracioso. Durante algunas de esas misiones, podemos ir viendo cómo algunos de sus compañeros van desapareciendo de esa especie de mundo paralelo de después de la muerte. ¿Por qué? Os estaréis preguntando. O no, pero escribir una cosa como esta queda tope de bien. Pues porque la condición que existe para poder desaparecer es la de haber cumplido algún deseo que no pudiste cumplir mientras seguías con vida.

TK marcándose un break dance, uno de los personajes más
graciosos y carismáticos del anime.

Tanto la lucha interna de Otonashi como el misterio que rodea a Tenshi son lo que de verdad te mantiene ennganchado a la serie. Y si queréis saber algo más sobre ella, ¿a qué estáis esperando para verla? En Series.ly ya no, eh, que han hecho retirada masiva de enlaces y estamos todos llorando muy fuerte por ello. :___ Algo que también os recomiendo es que veáis el OVA nada más terminar el anime, porque de verdad que te echas unas buenas risas. Es de lo más... random.

¡Nos leemos!

PD: Ya que estoy, pues aprovecho para felicitaros las navidades a los pocos que me leéis.

"Si comenzara a matar gente, por favor, quiero que me mates". ELFEN LIED

Bueeeenas, quejicas. ¿Me habéis echado de menos? ¿Sí? ¿No? Sé positivamente que no, pero me da igual. Pensaba escribir entrada de todos modos, así que. Si os apetece quedaros a leer sobre qué voy a escribir hoy, adelante. Pasad, pasad.

Bienvenidos "a la nave del misterio".

¿El gif que acabo de poner no os da una pista sobre lo que quiero escribir hoy? Entonces es que sois un poquito cortos de mente. Ok, no. Pues recientemente he terminado de ver Elfen Lied, anime que me habían recomendado hasta la saciedad; y que, por causas desconocidas, nunca me había decidido a empezarlo.

¿Qué os voy a contar de Elfen Lied que no sepáis ya? Seguro que todos vosotros sois de los que habéis visto el anime hace ya años. Pero como en todas mis entradas de anime, os voy a reseñar el argumento del mismo en pocas palabras.

Descripción gráfica del ya típico "rt si yorast".

Una nueva raza ha nacido entre los humanos, y se hacen llamar "diclonius". Son seres de lo más peculiares, pues de la cabeza les crecen dos cuernos y poseen algo llamado vectores. ¿Qué son? Básicamente, brazos invisibles con los que hacer todo tipo de fechorías y maldades. Cada diclonius tiene un número indeterminado de ellos; y cuantos más tengan, más letales son. Algo que caracteriza a los diclonius es su sed de sangre, pues (ATENCIÓN, ESTO PUEDE CONSIDERARSE SPOILER) son una raza que ha nacido únicamente para exterminar a la raza humana y así sustituirla únicamente por los diclonius.

***

En esta entrada no voy a destripar el anime como en casi todas las anteriores, pues solo quiero escribir mi opinión. Allá va.

Mayu y su perrito, Wanta.

La historia en sí es bastante buena (y triste, además), y es uno de los puntos fuertes del anime. Quiero pensar que es esto lo que ha hecho que el anime sea tan famoso, y no "otras cosas" (y los que hayáis visto el anime, supongo que sabréis exactamente a lo que me refiero) que bajo mi punto de vista, sobran la mayoría. Sí, estoy hablando de los momentos random de fanservice, porque hay bastantes a lo largo del anime que como ya he dicho, sobran.

¿Y cómo no os voy a hablar de los traumas de la serie y sus cosas incoherentes? (AVISO QUE LOS TRAUMAS DE LOS QUE VOY A HABLAR A CONTINUACIÓN SÍ SON SPOILERS) Los traumas comienzan en cuanto Lucy hace su aparición en el minuto 0. A la "pobre" la tienen encerrada y presa en una especie de laboratorio. Porque claro, no nos olvidemos de que es una diclonius y que ella y sus vectores son una amenaza letal para la humanidad. Pero Lucy es todopoderosa y consigue librarse del cautiverio gracias a sus vectores. Y allí en el laboratorio se arma la de San Quintín, pues Lucy la lía parda masacrando a guardias e investigadores para intentar escaparse de allí. Otro de los traumas que más recuerdo es (creo) hacia la mitad de la serie, cuando envían a Nana (otra diclonius) a matar a Lucy. Se pelean cuales chonis barriobajeras con sus vectores, y Lucy termina cortándole brazos y piernas a Nana, pero ésta sigue viva por alguna misteriosa razón. Aquí es cuando ya te quedas como WTF. Lo mejor de todo es que posteriormente vuelve a aparecer Nana con piernas y brazos ortopédicos (los cuales controla con sus vectores), tan campante ella. Sin sentido total. xDDDDD

~ Fin de los spoilers ~

Y podría continuar hablando de traumas e incoherencias varias del anime (que no son pocas), pero no, que esto era una entrada de opinión. En general el anime no me ha disgustado, pero me lo esperaba bastante mejor, la verdad. Una de las cosas que más me han gustado ha sido el estilo de dibujo y la banda sonora. Por lo que he leído a muchos les da mal rollo, pero bajo mi punto de vista está bastante bien elegida y es muy buena. Espero que os haya gustado, y nos veremos en la siguiente entrada.

A fregar.

Maléfica (HAY SPOILERS)

Yeeeeeeeeeekpasa. ¿Todo bien, quejicas? Seguramente no, la vuelta al cole está en ciernes y eso nos tiene a todos comiéndonos la cabeza para rato. Pero bueno, yo quiero creer que sí.

¿Qué os traigo hoy, después de tanto tiempo sin subir nada? No es una queja, no. Vengo a hablaros un poquito de la película de Disney Maléfica.

Stalking.

Como ya sabréis, es una versión moderna del cuento popular de La bella durmiente, aunque con una gran diferencia: se cuenta la historia en primera persona de la villana más cruel. De ahí el título de la película. #CaptainObviousAlRescate Aunque, por otro lado, también se narra la historia de la princesa Aurora, quien recibe la temible maldición de Maléfica cuando es solamente un bebé. Dicha maldición consiste en que, a los dieciséis años, la niña se pinchará con una rueca y caerá en un sueño tan profundo que no será capaz de despertar por sí misma, sino que deberán despertarla con un beso de amor verdadero.

Pues mardisión hitana pa' ti.

Creo que el cuento lo tenemos todos muy visto, ¿no? Ya va siendo hora de centrarme un poco más en la película. Así que, aviso, a partir de aquí habrá spoilers. No muchos, no pretendo contaros la película completa, pero los habrá.

A pesar de que todos creamos que Maléfica es una de las brujas más malvadas, en realidad no lo era. Nació siendo un hada y creció rodeada de diversas criaturas mágicas en un entorno idílico, en el bosque, su reino. Maléfica entonces era una chica de corazón puro. Pero, un buen día, la tranquilidad del reino se vio interrumpida por la amenaza de los humanos, que quisieron conquistarlo -ya que nunca antes lo había conseguido nadie, eran tierras desconocidas- y acabar con su reina.

Sí, aunque no lo parezca, ésta es Maléfica de niña.

Maléfica, en un intento de proteger el bosque del ataque de los humanos, se erige como su protectora. Al final, esa chica de corazón puro, creció siendo el objeto de una terrible traición que hizo que su corazón se convirtiese en piedra. Así es como nació la villana del cuento.

Así es como Maléfica manda a fregar a las tres hadas más famosas
del cuento: Flora, Fauna y Primavera.

Y hasta aquí puedo leer si no quiero haceros spoiler de toda la película, que la finalidad de ésta entrada era la de daros mi opinión y recomendaros la película. ¿Qué me pareció? Estuvo bien, no lo voy a negar. Me gustó bastante. Lo que pasa es que, al ser una película centrada en la historia de una de las villanas más conocidas, me la esperaba más oscura, y me decepcionó un poco. Tal vez es que tenía las expectativas muy altas. Pero, ojo, no deja de ser una película muy buena para ser Disney.

Curiosidad de la película: una de las actrices que interpreta a
una de las hadas es la que hacía de Dolores Umbridge
en Harry Potter. Y justo tenía que ser la rosa. Cómo cambian
las tornas, ¿verdad?

Espero que os haya gustado y que os animéis a verla, porque está bastante bien. Aunque también podéis ver ésta otra versión, con la que seguro que os echáis unas risas...

PD: Me disculpo por haber puesto tan pocas imágenes, había mucho menos material del que yo creía. Yo que quería enseñaros al príncipe, que parecía más Justin Bieber que otra cosa...

Análisis detallado del OVA de Another (SPOILERS, MUCHOS SPOILERS)

Bueeeenas, ¡quejicas y no tan quejicas! Tal y como prometí, no iba a tardar en volver al blog con una de mis entradas. Aunque no es una queja, lo siento. Es una entrada que tenía pendiente desde hace por lo menos seis siglos y medio. Exageraciones, ¿dónde?

¿Mei se alegra de que vuelva? Mh...

Visto que la entrada más leída de mi blog fue el análisis detallado de Another -que por cierto, muchas gracias por todas las lecturas-, hace tiempo que decidí que haría un análisis igual de detallado spoilers free sobre el OVA del anime, titulada THE OTHER título tope de original. Y así de paso daba mi opinión al respecto. Lo que pasa es que, por unas circunstancias o por otras, he dejado pasar mucho tiempo entre entrada y entrada. Así que no me voy a entretener más y voy a comenzar el análisis sin más preámbulos.

El OVA comienza de una manera un poco... llamémosle peculiar. Tras los primeros minutos de visionado, podemos ver a una chica que, a primera vista, parece Misaki Mei. Pero eso, lo parece, no lo es, puesto que se trata de la hermana gemela de Mei, Fujioka. Nos podemos dar cuenta de que no es Mei porque lleva el parche colocado en el ojo derecho y no en el izquierdo, además de que es castaña y no morena. Pero esto son nimiedades.

Hermanas Misaki. Fujioka y Mei, tan seria como siempre.

Fujioka se encuentra sentada en un banco a la espera de Mei, cuando un chaval se acerca a ella y le pregunta que si tiene tiempo para divertirse un poco. Ella hace el YOLO y pasa de él, quedándose completamente inmóvil, como si de una muñeca se tratase, hasta que le pregunta que si sabe lo que es un doppelgänger. Ella le dice en resumidas cuentas que es su otro yo, y que si lo ve alguien más podrían ocurrir tragedias varias. Como era de esperar, al aparecer Mei en escena, el muchacho sale corriendo despavorido.

'tete creo que me pasé con el bozca y ya veo doble'

Tras una serie de acontecimientos insustanciales, las hermanas Misaki se van de compras al Primark centro comercial, porque necesitan trapitos nuevos para poder camelarse a los zagales. En realidad no, pero como ya he dicho, son detalles sin importancia y que son más relleno que otra cosa. Aunque, por otra parte, aquí viene el plato fuerte del OVA. Tras las compritas, Fujioka le dice a Mei que quiere ir a un parque de diversiones -que vendría siendo un parque de atracciones, pero es que la traducción me hizo mucha gracia-, pero de los de verdad. Y aquí ya se empieza a liar parda.

Pero, cómo no, para tratar de hilar las cosas meten relleno por aquí y relleno por allá para hacer que el OVA avance de alguna manera. Las hermanas Misaki se encuentran en casa de Mei, hablando de los líos de familia que tienen cada una. Son gemelas y podrían vivir juntas con su madre biológica, pero no. Mei vive con su tía y Fujioka con la madre de ambas -o eso creo recordar, ahora no estoy segura del todo. No lo entendí muy bien-. Aunque ese no es el quid de la cuestión. Como ya deberíais saber, Mei es capaz de ver el color de la muerte a través de su ojo de cristal. Y cuando las hermanas se fueron a dormir, pasó algo que asustó mucho a Mei...

Exacto. Vio el color de la muerte en su hermana gemela, y no daba crédito. Aunque oye, al día siguiente las dos hermanas van tan normales al parque de atracciones como quien no quiere la cosa. Cabe decir que Mei sí está preocupada y sobreprotege a su hermana en dicho parque de atracciones, pero nunca le menciona nada al respecto a su hermana. Y a mí me resulta raro. Si ves el color de la muerte en tu propia hermana, lo menos que puedes hacer es contárselo, ¿no? En fin.

Se montan en varias atracciones y no pasa nada interesante. Pero nada de nada. Relleno, otra vez. Pero cuando llega el momento noria es cuando el OVA vuelve a dar un giro argumental. Tras una charla que tienen las hermanas, el OVA empieza a ser lo que debería haber sido en un principio: muy Another. Mientras las hermanas están en la noria, un cuervo lerdo se aproxima a la cabina a toda velocidad y, como es obvio, se estampa contra ella. Trágico final para el cuervo, y susto monumental para Fujioka Misaki. Es tal el susto que se pega que la cabina se abre seguridad, ¿dónde? y Fujioka se precipita al vacío.

Un gif vale más que mil palabras. Y el infarto que nos llevamos
todos al ver esta escena, también.

Aquí es cuando, tras recuperarte del infarto al ver que consigue cogerla de la mano, empiezas a hilar en cuestión de segundos. Si Mei vio el color de la muerte en su hermana, ¿entonces es que va a morir? Sí, ese es su irremediable destino, pero... ¿De verdad tiene que morir de esa manera tan... no sé, estrepitosa? Tan... ¿surrealista? Es que imaginaos el titular: 'chica se precipita de la cabina de una noria y muere accidentalmente'.

Segundos después, podemos observar que ocurre lo siguiente...

Que no hay una caída de 100 metros de altura como esperábamos.

¡Sigue viva! ¿Cómo es posible? Pues nadie lo sabe. Digo yo que Mei, a pesar de que solo es capaz de ver por un ojo, puede ver que el suelo está lo suficientemente cerca como para no montar ese drama. Y si no lo ve, es que necesita xat y oculista ia.

Tras el día movidito en el parque de diversiones, deciden que ya es hora de dejar de socializar y vuelven a casa. Llega un momento en el que un camino se bifurca, y cada una debe tomar el camino que la lleve a su casa correspondiente -porque, a pesar de ser hermanas gemelas, no viven juntas. Como ya dije antes, nunca entendí estos líos de familia-. Aquí es cuando Fujioka se desmaya en medio de la calle por razones desconocidas.

Segundos después nos encontramos con que se la han llevado al hospital y le han diagnosticado ni más ni menos que leucemia. Aquí a mí se me encogió el corazón y sentí una pena inmensa por Fujioka nada más ver dicha escena. Pero lo peor está por llegar.

¿Os acordáis de la charla que tuvieron las hermanas en casa de Mei? Pues bien, ahí omití un detalle que es hora de contar. Fujioka se fijó en una de las muñecas expuestas en el estudio, y le dijo a Mei que era muy bonita. Vamos, que se encaprichó de ella. Estando en el hospital, Fujioka se la pidió para adornar la habitación, así que Mei fue al estudio a por ella para llevársela al día siguiente a la habitación, cuando...

Fujioka empieza a sentirse muy mal en la soledad de su habitación. Tan mal que le cuesta mucho trabajo llegar a coger el teléfono para llamar a su hermana, y termina muriendo. Muere sola. No sé a vosotros, pero a mí la muerte de Fujioka me dio muchísima pena -y de hecho me la sigue dando, porque he visto el OVA más de una vez-.

¿Qué tengo que decir sobre la OVA? Que tiene un final demasiado emotivo para lo insulsa que me pareció. En mi opinión, no está ni mucho menos a la altura del anime, aunque no deja de parecerme "buena".

Y os dejo con un gif ilustrativo sobre la vida, para que reflexionéis.

Tranquilos, volveré.

Azúcar, especias y muchas cosas bonitas. (CON SPOILERS, PRIMERA PARTE)

Hola hola hola hola hola hola hola qué tal, ¿todo bien? Que hace mucho que no subo entrada. Y éste párrafo ha sido editado para justificar que soy una vaga con todas las letras que se deja las entradas a medias y no las sube. Fin del comunicado.

[...]

Que noooo. He venido a hablaros de mi libro algo. De algo que he visto. ¿Todavía no sabéis qué es? Ya, lo sé, el título lo he puesto aposta para confundiros.

Homura, no me aplaudas de ésta manera, que me haces
quedar como una lerda y me ofendes. :'(

El gif os ha tenido que dar una pista. Y si no, pues dos cosas: o sois lerdos, o no habéis visto Puella Magi Madoka Magica en la vida. Recientemente he visto la secuela de este anime, titulada: Puella Magi Madoka Magica the Movie: The Rebellion Story. Cacho título, ¿no?

El anime consta de tres películas; pero si no queréis ver las dos primeras, no tenéis por qué hacerlo si ya habéis visto el anime antes. Han hecho un resumen del anime en dos películas de hora y pico cada una. Y bueno, lo dicho, recientemente he visto la tercera película. ¿Qué decir sobre ella? ATENCIÓN, QUE VIENEN SPOILERS.

¿Otra vez dejándome mal,
Homura? Ahora no te hagas
la interesante, tía.

Antes de nada, debo disculparme. Quería hacer una entrada sin spoilers y recomendaros que vierais la película sin más, pero es que debo comentarla. Si no, el universo implosionará en sí mismo y viviremos bajo el tiránico régimen de Kyubey.

    AHORA SÍ, SPOILERS FREE.

Es una obra maestra. Como el anime en sí. Está en mi lista de animes favoritos, de hecho. Y yo no me conformo con animes insustanciales.

Si bien es cierto que la película es rarísima, no deja de ser la obra maestra que es. Tras verla, no deja indiferente a nadie, y lo digo en serio. El trasfondo de la película cuesta incluso entenderlo, porque la trama es algo compleja. No se desarraiga del anime, pero al ser una secuela, es que no sabes por dónde coger ciertos acontecimientos. Y además, el mensaje que nos transmite también es... ¿raro?, pero es real. Tan real como la vida misma. Pero lo comentaré al final de la entrada, porque si no, os spoileo mi propia entrada... Y eso no mola.

Sin más dilación, yo paso ya a comentar la peli con spoilers ricos ricos.

Qué manso parece aquí Kyubey...

Pasados los primeros minutos de visionado, nos podemos dar cuenta de que la película empieza igual que el anime. Y te quedas como: "¿pero qué conioh estoy viendo? ¿El lerdo que ha subido la película se ha equivocado al subirla? ¿Me he equivocado de enlace?" tal cual. Porque aparecen las mismas escenas de Madoka en su casa con su familia, en su rutina mañanera diaria. Es que incluso sale la escena en la que la madre le dice que se ponga otros lazos que destaquen más, para así ligar con todos los zagales de su clase. (Como anécdota os diré que yo cambié de enlace dos veces, no convencida de que la película pudiese empezar así. Pero a la tercera ya me rendí y continué viéndola, a ver qué pasaba.)

Así que continué viéndola a ver si aquello cogía sustancia o qué leches, porque es que era clavado al principio del anime. Pero ahora os voy a dejar un gif maravilloso de Tumblr para que lo observéis atentamente...

¿No veis nada raro en el gif?

Bueno, como sé que tengo público que seguro que no ha visto el anime -entre ellos mis queridos spammers de los Emiratos Árabes Unidos-, aquí hay dos cosas raras:

1. En el centro está Mami Tomoe. Que, si habéis visto el anime, sabréis que la pobre muere a manos de una bruja. Si está muerta, ¿qué leches hace ahí, a ver? ¿Ha revivido de entre los muertos porque la diosa Madoka ha decidido traerla de vuelta?
2. A la izquierda de Mami vemos a Homura, más conocida en este anime por Moemura -por sus gafitas, sus trencitas y su actitud de no haber roto un plato en la vida-.

Si ésto ya nos desconcierta, lo más desconcertante es la excusa que se montan para justificar el retorno de Homura. Se supone que las chicas no la conocían aunque ella hubiera estudiado años atrás en el instituto, y sueltan que es que había estado ingresada largo tiempo en el hospital. Pos oc guionistas, oc. Ole vuestra lógica. Y como no la conocen, tampoco saben que es una puella magi como ellas. Pero se dan cuenta cuando Homura muestra el anillo que llevan todas en el dedo corazón, que viene siendo la gema del alma que las ayuda a transformarse en chicas mágicas. La guinda del pastel, hoygan.

Homura presentándose a las chicas.

Tras una serie de acontecimientos que no vienen al caso porque son irrelevantes, las chicas empiezan a tener problemillas en la ciudad. Se supone que aparecen las tan temidas brujas y como siempre, han de vencerlas. Pero es que no son brujas, ellas lo llaman pesadillas. ¿Por qué? Bueno, eso lo veremos más adelante, que si no descubro todo el percal. La pesadilla a la que se enfrentan es ni más ni menos que Hitomi, que está preocupada porque su zagal le hace más caso al violín que a ella. Y claro, la chavala se deprime, y en el mundo en el que viven, pues se convierte en bruja... Digooo, en pesadilla. Pero que no cunda el pánico, que nuestras chicas son fantásticas y como pueden con todo, pues incluso la salvan otra cosa sin lógica que en este punto de la película no se entiende un mierdo.

A partir de aquí la película ya empieza a tomar forma, o, en otras palabras: sentido. Bueno, sentido como tal no, pero ya te vas enterando un poco de qué va la cosa y no estás más perdido/a que un cani en una biblioteca.

Junto a ellas vemos peleando a esta entrañable criaturita a la
que, como veis, le encaaanta el queso. Se llama Bebe. En otra vida
fue una bruja llamada Charlotte, que fue la que mató a Mami.

Pero Homura tiene la mosca detrás de la oreja y sabe que ahí algo no va bien. Como todos sabemos, Homura tiene el poder de viajar al pasado. Por lo tanto es capaz de volver al momento que ella quiera siempre y cuando sea en el pasado. Pero tiene un inconveniente en esta película, y es que ha perdido la mayoría de sus recuerdos.

Al darse cuenta de que algo no va bien, decide quedar con Kyouko a comer, ya que es la única chica que viene de fuera de la ciudad y, según el juicio de Homura, ella debe saber algo. Le hace un interrogatorio folclórico en toda regla, porque le pregunta cosas de su vida que Kyouko no es capaz de responder. ¿Por qué? Exacto, ella tampoco se acuerda. Homura toma la decisión de que ambas deben ir a la ciudad natal de Kyouko a buscar respuestas, y se van en un bus que echa más humo que los coffee shop de Ámsterdam.

No podía no incluiros ningún trauma... Aquí tenéis a Bebe
en su forma humana, que también puede transformarse y
pelear junto a las chicas.

Homura y Kyouko se dan el paseíto en bus a la ciudad natal de Kyouko -de la que no recuerdo el nombre-, y se dan cuenta de que antes de llegar a su destino, todas las rutas vuelven a Mitakihara, que es donde viven todas. ¿Es que el conductor va fumado y por eso todos los buses echan tanto humo? No. Es que Homura se da cuenta de que eso no es una ciudad de verdad, sino que están atrapadas en el laberinto de una bruja. Así que le pide que le guarde el secreto hasta que averigüe algo más, porque ya está empezando a recordar cosas.

Esa noche se van todas de party hard a casa de Mami a cenar, a tomar el té y a charlar. En medio de la charla, Homura le pregunta a Mami que dónde y cómo se conocieron. Al igual que Kyouko, tampoco sabe responder, y Homura va atando cabos, porque se supone que Bebe ha estado con ella desde que murieron sus padres cuando no es así: Bebe no es más que una bruja y Homura lo sabe. Para distraer al resto, pide otra taza de té y aquí ya es cuando se lía parda. 

"Tía pero ké aseh, suértame o te revientoooh"

Lo que pasa es que Homura se transforma y para el tiempo para secuestrar a Bebe y hacerle otro interrogatorio folclórico, porque sospecha que es la bruja Charlotte y que ella es la responsable de que estén atrapadas en un laberinto. Pretende quitársela de en medio porque no responde a lo que quiere y además lo niega, pero entonces... aparece Mami a defender a Bebe.

Y toma que toma, qué pedazo de paliza gitana.

Después de enzarzarse en una cacho pelea épica, viene el momento clave de la película, el verdadero punto de inflexión...

CHAN CHAN CHAAAAAAAAAN...

 He decidido dividir la entrada en dos partes, porque si no se hace imposible de leer y me queda demasiado larga. En la siguiente entrada veremos cómo continúa la película. ¡Nos leemos!